Vídeo: Backdrifts by Radiohead (live) #Radiohead #live #vivo #directo #concierto #Backdrifts #HailToTheThief

Radiohead – Backdrifts (Live): entre la deriva y la creación sonora

“Backdrifts” es una de esas joyas menos comentadas del álbum Hail to the Thief de Radiohead, lanzado en 2003, que siempre ha intrigado tanto a fans como a críticos por su atmósfera única y su construcción sonora envolvente.

La canción nació de manera curiosa y fragmentada: las primeras ideas musicales se remontan a 1998, cuando Thom Yorke trabajaba con un secuenciador Yamaha QY70, creando un patrón sintético que más tarde se convirtió en la base de la pieza. En esos primeros años, incluso durante las sesiones de Kid A y Amnesiac, Backdrifts fue evolucionando, a veces en segundo plano, hasta que a principios de los 2000 Jonny Greenwood y Colin Greenwood desarrollaron el ritmo que finalmente sería parte fundamental de la canción.

El propio título y gran parte del imaginario del tema están ligados a una experiencia concreta de Yorke en Japón: mientras estaban de gira, quedaron atrapados en una tormenta de nieve cerca de un tren bala y observaron cómo la nieve se acumulaba y luego se desprendía de las ramas como si la naturaleza misma se “derritiera” hacia atrás. Esa imagen visual influyó en la sensación de retroceso y desorientación que atraviesa la canción.

Líricamente, Backdrifts se mueve entre lo oscuro y lo ambivalente. Los versos hacen referencia a “fruta podrida” o “productos dañados”, evocando sensaciones de desgaste y decadencia emocional, mientras la repetición —como en “You fell into our arms / We tried but there was nothing we could do”— transmite una resignación atrapada entre intentos de resistencia y la inevitabilidad del retroceso.

Thom Yorke mismo ha descrito sus letras como deliberadamente ambiguas, surgidas más de sensaciones —un tipo de luz observada, un olor percibido— que de historias concretas. Esa mezcla de intuición y abstracción es parte de lo que hace a Backdrifts un viaje musical que parece explorar no solo un lapso emocional, sino un paisaje interior de incertidumbre y pulsión rítmica.

Interpretada en vivo, la pieza logra esa misma tensión entre lo electrónico y lo orgánico: los loops y texturas se entrelazan con la presencia física de la banda, convirtiendo cada ejecución en una reinterpretación única que, como la propia canción, parece oscilar entre avance y retroceso.

Radiohead - Backdrifts (Live)

Written and performed by Radiohead. Mixed by Ben Baptie. Pre-production & candidate selection by Ian Davenport. Recorded by Steve Williams at Sound Moves, with Nigel Godrich. Tapes unearthed by Kevin McCabe and nurtured back to health by Kevin Vanbergen. Mastered by Matt Colton. Jim Warren FOH Engineer Andi Watson Lighting Designer Florent Bernard PA Designer Simon Rogerson PA Tech Tony Smith PA Tech Matt Jones FOH Tech Andy Beller Lighting Chief Ed Jackson Lighting Technician Mick Freer Lighting Technician Rob Gawler Lighting Technician Jon Woods Lighting Technician Ian Lomas Lighting Technician Graham Lees Monitor Engineer Clive Goodwin Monitor Technician Peter Clements Backline Chief Andrew Brown Stage Manager Duncan Swift Guitar Tech Adam Cummings Guitar Tech Rus Russell Drum/Keys Tech Jon Dix Camera Director Scott Johnson Max Specialist Stephen Otten Video Screen Tech Freddy DeBaillie Video Screen Tech Stephen Fitch Head Rigger Reuben Pinkney Rigger Brian Ormond Tour Manager Richard Young Production Manager Gavin McComb Production Assistant Edited by Jayla Smith Follow Radiohead: Join W.A.S.T.E. https://waste.lnk.to/signupYT Instagram https://waste.lnk.to/radiohead.instaYT Facebook https://waste.lnk.to/radiohead.fbYT TikTok https://waste.lnk.to/radiohead.ttYT Threads https://waste.lnk.to/radiohead.thYT Bluesky https://waste.lnk.to/radiohead.bsYT YouTube https://waste.lnk.to/radiohead.ytYT All links https://waste.lnk.to/radiohead.linksYT W.A.S.T.E. HQ - https://waste.lnk.to/wastehqYT Radiohead Public Library – https://waste.lnk.to/publiclibraryYT

Quote sobre la inflación sobre las cosas que realmente importan (leído en Abundancia by Ezra Klein & Derek Thompson) #reflexión #abundancia #inflacion #importa #universidad #guarderia #television

En el libro "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" by Ezra Klein, Derek Thompson, Jesús Cuellar aparece una interesante reflexión sobre la inflación que cambia el precio de las cosas realmente importantes:

"En 1970 el coste medio anual de la matrícula y los demás gastos era 394 dólares en las instituciones universitarias públicas y 1.706 en las privadas. En 2023 se situaba en 11.310 en las públicas y en 41.740 en las privadas. El coste medio de una guardería para menores de hasta cuatro años es de 36.008 dólares en Massachusetts, de 28.420 en California y de 28.338 en Minnesota. Ha surgido un tipo de economía peculiar en el que muchos han perdido la seguridad de su forma de vida de clase media, en tanto que los símbolos externos del éxito de esa misma clase se volvían accesibles para la mayoría. En la década de 1960 era posible obtener sin endeudarse una licenciatura de cuatro años, pero imposible comprarse una televisión de pantalla plana. Al llegar la década de 2020 la realidad era prácticamente la contraria."

from "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" by Ezra Klein, Derek Thompson, Jesús Cuellar

Medallero histórico JJ.OO. de Invierno - actualizado después de los Juegos Olímpicos de Milano-Cortina 2026 #JJOO #OlympicGames #Milano #Cortina #medallero

  Medallero histórico JJ.OO. de Invierno (actualizado tras Milano-Cortina 2026)

1.  Noruega – 447
2.  Estados Unidos – 360 aprox.
3.  Alemania – 330 aprox.
4.  URSS / Rusia – 300 aprox.
5.  Canadá – 350+ aprox.
6.  Austria – 290 aprox.
7.  Suecia – 190 aprox.
8.  Finlandia – 185 aprox.
9.  Suiza – 180 aprox.
10.  Países Bajos – 155 aprox.
11.  Italia – 155 aprox.
12.  Francia – 145 aprox.
13.  China – 90 aprox.
14.  Corea del Sur – 80 aprox.
15.  Japón – 70 aprox.

Quote sobre la escasez en tiempos de abundancia Ezra Klein, Derek Thompson (leído en "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor") #reflexion #abundancia #escasez #EzraKlein #DerekThompson

En el post de hoy una importante reflexión de Ezra Klein & Derek Thompson en su recomendable libro sobre la escasez de las cosas que importan en tiempos de abundancia:

"A lo largo del siglo xx Estados Unidos desarrolló una derecha que se enfrentaba al gobierno y una izquierda que lo incapacitaba. Los debates sobre el tamaño del Estado no permitieron ver cómo decrecía su capacidad. La abundancia de bienes de consumo apartó nuestra atención de la escasez de viviendas, energía, infraestructuras y avances científicos."

from "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" by Ezra Klein, Derek Thompson, Jesús Cuellar

TED-ED: Scientists still don't know the answer to this infamous question (by Charles Wallace & Dan Kwartler) #TEDED #cientificos #ciencia #respuesta #pregunta

A medida que la inteligencia artificial avanza a gran velocidad, una pregunta fundamental sigue sin respuesta clara: ¿puede una máquina realmente comprender el mundo del mismo modo que lo hace un ser humano? Esta cuestión cruza los límites entre ciencia, filosofía y tecnología, y pone en tela de juicio nuestra definición de mente, conciencia e inteligencia. Muchos de los avances más impresionantes en IA —desde modelos que escriben textos hasta sistemas que reconocen imágenes— plantean una ilusión de entendimiento, pero eso no significa necesariamente que exista una experiencia consciente o comprensión genuina detrás de esas habilidades.

Explorar esta interrogante no solo es un ejercicio académico: desafía nuestras expectativas sobre lo que las máquinas pueden llegar a ser y qué significa realmente pensar. Los argumentos filosóficos sobre si un programa de ordenador podría tener estados cognitivos propios o si simplemente manipula símbolos sin comprensión profunda han cobrado nueva relevancia en la era de los modelos generativos. Esta reflexión nos invita a reconsiderar los límites de la inteligencia artificial y el papel que la experiencia humana juega en cualquier forma de comprensión consciente.

A continuación, te invito a ver el vídeo “Scientists still don't know the answer to this infamous question” de TED-Ed, presentado por Charles Wallace y Dan Kwartler. En esta animación reflexiva se explora un famoso experimento filosófico que plantea si una máquina que parece entender realmente posee comprensión como la nuestra, o si simplemente simula ese entendimiento. El contenido mezcla ideas filosóficas con ejemplos claros para ayudarte a pensar sobre los límites de la mente humana y las máquinas.

Scientists still don't know the answer to this infamous question - Charles Wallace & Dan Kwartler

Learn more at https://brilliant.org/TedEd -- In 1980, philosopher John Searle developed a thought experiment in response to AI advancement at the time. His aim was to interrogate whether a programmed computer has cognitive states, and asked: if a computer looks like it understands something, does that mean it actually understands the way a human does? Charles Wallace and Dan Kwartler explore whether or not AI could have a mind like ours. Lesson by Charles Wallace and Dan Kwartler, directed by Hernando Bahamon, Vicente Numpaque, Globizco Studios. The AI-generated animation at 3:24 and 5:23 were created using ChatGPT, Gemini, MidJourney, Sora, and Kling. Support Our Non-Profit Mission ---------------------------------------------- Support us on Patreon: http://bit.ly/TEDEdPatreon Check out our merch: http://bit.ly/TEDEDShop ---------------------------------------------- Connect With Us ---------------------------------------------- Sign up for our newsletter: http://bit.ly/TEDEdNewsletter Follow us on Facebook: http://bit.ly/TEDEdFacebook Find us on Twitter: http://bit.ly/TEDEdTwitter Peep us on Instagram: http://bit.ly/TEDEdInstagram ---------------------------------------------- Keep Learning ---------------------------------------------- View full lesson: https://ed.ted.com/lessons/scientists... Dig deeper with additional resources: https://ed.ted.com/lessons/scientists... Animator's website: https://www.globizcostudios.com ----------------------------------------------

Vídeo: Raven by Tamino (live on Razzmatazz 2 - Septiembre 2025) #Tamino #Raven #Razzmatazz #Barcelona #musica #concert #concierto

A continuación una de las canciones de Tamino en su concierto de Septiembre 2025 en el Razzmatazz 2 de Barcelona:

Tamino (4K) - Raven, Razzmatazz 2, Barcelona, 22 September 2025

Tamino at Razzmatazz 2, Barcelona, Spain Tour: Every Dawn’s a Mountain Setlist: My Heroine Raven Willow The Flame Persephone Sanctuary Every Dawn’s a Mountain Elegy Flyin' Shoes (Townes Van Zandt cover) Sleep Talking (New song) Sanpaku Indigo Night Babylon Dissolve Amsterdam Habibi

Quote sobre el propósito de "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" by Ezra Klein, Derek Thompson #quote #proposito #idea #abundancia #libro #book #futuro

Hoy os propongo el propósito del gran libro "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" de Ezra Klein & Derek Thompson;

"Este libro se centra en una idea sencilla: para crear el futuro que deseamos es preciso dedicarse más a construir e inventar lo que necesitamos. Eso es todo. Esa es la tesis. Suena, hasta para nosotros, demasiado simple."

from "Abundancia: Cómo construimos un mundo mejor" by Ezra Klein, Derek Thompson, Jesús Cuellar

Vídeo: Disco 2000 by Pulp - live at Brixton Academy 1995 #Disco2000 #Pulp #video #music #video #live #BrixtonAcademy #JarvisCocker #musica #cancion #vivo #directo

Pulp – Disco 2000 (Live at Brixton Academy 95): el himno nostálgico que convirtió un recuerdo en fiesta

Disco 2000 es uno de los temas más icónicos de Pulp y una pieza destacada de Different Class (1995), el álbum que catapultó a la banda al corazón del britpop de mediados de los 90. La canción fue lanzada como el tercer sencillo del disco y alcanzó el puesto #7 en las listas del Reino Unido, consolidándose no solo como un éxito comercial sino como un clásico generacional.

Lo que hace especial a Disco 2000 no es solo su ritmo contagioso —una mezcla de influencias disco-pop con esa sensibilidad britpop característica— sino la historia real que lo inspiró: el vocalista Jarvis Cocker escribió la letra basándose en uno de sus primeros enamoramientos de infancia por una amiga llamada Deborah Bone. En la canción imagina cómo sería reencontrarse con ella en el año 2000, ya adultos, reflexionando sobre sueños compartidos, vidas separadas y esa mezcla agridulce de nostalgia y curiosidad.

La versión en vivo en el Brixton Academy de Londres en diciembre de 1995, que puedes ver en el vídeo, captura a Pulp en plena gira navideña tras el lanzamiento de Different Class, rodeados de una audiencia que responde con energía a cada estribillo y cada “let’s all meet up in the year 2000”. Ese ambiente convierte la canción en una especie de fiesta colectiva, donde lo personal y lo universal se entrelazan en un mismo pulso musical.

Detrás de esa letra aparentemente ligera hay detalles que la hacen aún más entrañable: Cocker contó que la única parte “no literal” de la historia es un detalle como la diferencia de “una hora” en la edad entre él y Deborah —en realidad fueron unas pocas horas más—, una licencia poética que sirve para intensificar el relato sin perder su raíz autobiográfica.

Con el paso del tiempo Disco 2000 ha trascendido su propio contexto para convertirse en un himno de memoria y celebración: música que habla de crecer, de sueños de juventud y de cómo una simple idea puede convertirse en un momento compartido por miles.

Pulp - Disco 2000 (Live at Brixton Academy 95)

Order Pulp - Different Class 30th (Anniversary Edition): https://pulp.lnk.to/DifferentClass Order the new album 'More' - https://pulp.ffm.to/more Different Class (originally released October 30, 1995) is Pulp's most successful album, winning the 1996 Mercury Music Prize and debuting at #1 on the UK Album Chart. It also produced four Top Ten singles, including ‘Common People’, ‘Disco 2000’ and ‘Sorted for E's & Wizz’ Four months prior to the release of the album, the band had made a triumphant appearance headlining the Pyramid Stage at Glastonbury Festival on Saturday 24 June (standing in for The Stone Roses at short notice). This legendary performance has been paired with the remastered album to celebrate the record's 30th anniversary. The Pulp - Different Class 30th Anniversary editions are available to buy now as deluxe 4LP & 2CD formats. Discover more about Pulp here: https://www.udiscovermusic.com/artist... Listen to more from Pulp: https://pulp.lnk.to/Essentials Follow Pulp:   / welovepulp     / welovepulp   https://x.com/welovepulp https://welovepulp.info

Quote sobre asumir riesgos (leído en "Jugarse la piel: Asimetrías ocultas en la vida cotidiana" by Nassim Nicholas Taleb) #quote #frase #riesgo #asumir #opinion #opiniones #asumirriesgos #Taleb

En el post que os propongo hoy quiero que leáis dos veces esta frase del gran Nassim Nicholas Taleb en su imprescindible libro Skin in the Game o Jugarse la piel:

"Si no asumes riesgos por tus propias opiniones, no eres nada."

from Jugarse la piel: Asimetrías ocultas en la vida cotidiana by Nassim Nicholas Taleb, Antonio Francisco Rodríguez Esteban

Cinco prioridades para liderar como CEO #top5 #lider #prioridades

 En un entorno marcado por la volatilidad, la presión por resultados y la aceleración tecnológica, el rol del CEO tiende a malinterpretarse. No se trata de estar en todo, ni de acumular decisiones, comités o iniciativas. Se trata, sobre todo, de priorizar bien.

Diversos estudios de referencia coinciden en una idea clave: un CEO eficaz no gestiona cien prioridades. Gestiona cinco grandes responsabilidades. Cinco focos que, bien atendidos, multiplican el impacto del liderazgo y alinean a toda la organización.

TOP 5 prioridades para liderar como CEO

1. Marcar la dirección

Estrategia y propósito son el primer deber del CEO. No como un ejercicio teórico, sino como una guía práctica para la toma de decisiones diarias. En contextos complejos, la claridad estratégica reduce fricción, acelera la ejecución y da sentido al esfuerzo colectivo.

Marcar la dirección implica elegir qué hacer, pero también qué no hacer. Significa traducir la ambición en prioridades claras, comprensibles y compartidas. Cuando la dirección está bien definida, la organización avanza con mayor autonomía y coherencia.

2. Construir el equipo

El talento no se delega. La sucesión tampoco. El CEO es el principal arquitecto del equipo directivo y, por extensión, de la cultura de la empresa. No se trata solo de atraer a los mejores, sino de desarrollarlos, retenerlos y preparar a la organización para el relevo futuro.

Las compañías que perduran no dependen de individuos clave, sino de equipos sólidos, diversos y preparados para asumir mayores responsabilidades. Pensar en sucesión es pensar en sostenibilidad.

3. Asegurar la ejecución

La estrategia solo existe si se ejecuta. Y la ejecución requiere ritmo, foco y accountability. Una organización sin mecanismos claros de seguimiento acaba confundiendo actividad con progreso.

El CEO debe establecer cadencias, revisar prioridades, desbloquear obstáculos y reforzar la responsabilidad en todos los niveles. No para microgestionar, sino para garantizar que la energía de la organización se dirige hacia lo que realmente importa.

4. Representar a la compañía

El CEO es la cara visible de la empresa ante stakeholders, consejo, inversores, clientes y sociedad. Su credibilidad personal impacta directamente en la reputación corporativa.

Representar bien a la compañía implica coherencia entre discurso y acción, capacidad de escucha y visión a largo plazo. En un mundo hiperconectado, la confianza se construye cada día y se pierde con facilidad.

5. Pensar el futuro

Mientras la organización gestiona el presente, el CEO debe reservar tiempo y energía para anticipar lo que viene. Innovación, disrupción y nuevas oportunidades no son proyectos paralelos, sino una responsabilidad central del liderazgo.

Pensar el futuro no es predecirlo con exactitud, sino preparar a la organización para adaptarse con rapidez, experimentar con criterio y aprender antes que otros.

Y es que liderar es elegir las prioridades en la que dedicar tiempo, esfuerzo y dinero para conseguir la consecución satisfactoria de los objetivos. Así pues en necesario hacer bien lo esencial. Además de que es necesario visualizar el futuro de la empresa, para así poder tener claridad en el presente y en los pasos necesarios para llegar al objetivo.

TACO: “Trump Always Chickens Out” #TACO #Trump #curiosidad #meme #nick

 TACO: “Trump Always Chickens Out” — cuando la geopolítica se convierte en meme

En el ecosistema digital y financiero de Estados Unidos ha empezado a circular un acrónimo curioso para describir uno de los rasgos más comentados del estilo político de Donald Trump: TACO, que significa “Trump Always Chickens Out” (“Trump siempre se echa atrás”).

El término surgió en círculos de analistas de mercado y comentaristas políticos que observaban un patrón recurrente durante su presidencia: anuncios contundentes —especialmente en comercio internacional o política exterior— seguidos de moderaciones, retrasos o negociaciones de última hora.

El acrónimo se popularizó en redes sociales y en algunos medios financieros como una forma irónica de describir esa dinámica. Para los mercados, este patrón incluso llegó a interpretarse como una señal de comportamiento predecible: una escalada retórica inicial que finalmente terminaba suavizándose.

Y no lo digo yo, podéis comprobar este nick de Trump TACO en Wikipedia con imagen incluída:

 https://en.wikipedia.org/wiki/Trump_Always_Chickens_Out

Más allá del meme, el fenómeno refleja algo interesante sobre la política contemporánea: la narrativa política se mueve hoy al mismo ritmo que internet, donde un simple acrónimo puede encapsular una percepción colectiva sobre liderazgo, negociación y estrategia.

En un mundo hiperconectado, donde política, economía y redes sociales se entrelazan, TACO es un ejemplo de cómo el lenguaje digital crea nuevas formas de interpretar la geopolítica.

Porque en la era de los memes, a veces cuatro letras bastan para definir todo un estilo político.

Quote sobre el significado de redundante (leído en Homo rebellis by Lluís Amiguet) #quote #frase #HomoRebellis #LluisAmiget #ciencia #redundante #olvidar #saber #util #esencial

A continuación os propongo una interesante frase del libro "Homo rebellis: Claves de la ciencia para la aventura de la vida" de Lluís Amiguet sobre lo que significa ser redundante...

"Si no olvidamos rápidamente lo que sabemos, por muy útil o esencial que sea para un ser humano, y aprendemos lo nuevo, por irrelevante que resulte, nos convertimos en redundantes."

from "Homo rebellis: Claves de la ciencia para la aventura de la vida" by Lluis Amiguet

TED-ED: Inside the mind of a drummer - En la mente de un batería (by Think Like A Musician) #TED #música #batería #drummer #mind #mente #músico #tempo

La batería a menudo se percibe como el motor silencioso de la música moderna: marca el pulso, sostiene la estructura rítmica y, al mismo tiempo, crea sutilezas que transforman una pieza de sonido en una experiencia. Un buen baterista no solo “mantiene el tiempo o tempo”, sino que entiende cómo los patrones rítmicos, los acentos y la interacción con los demás músicos dan forma al groove y a la energía de una canción. Este entendimiento profundo del ritmo y la escucha activa se refleja tanto en géneros populares como en estilos más complejos, desde el rock y funk hasta el jazz y la música latina.

Para muchos que quieren mejorar en la batería, la clave está en desarrollar no solo la técnica física —como la coordinación de manos y pies— sino también la mentalidad que hay detrás de cada golpe y cada compás. Esto implica explorar cómo los distintos elementos del instrumento trabajan juntos para crear un sentido de ritmo, cómo variar el toque para obtener diferentes dinámicas y cómo escuchar los demás instrumentos para adaptarse y enriquecer el sonido global. Entender la batería desde esta perspectiva convierte al baterista en un músico integral, capaz de aportar más allá de mantener el tempo y convertirse en un colaborador creativo dentro de cualquier conjunto musical.

A continuación, te invito a ver el video Inside the mind of a drummer | Think Like A Musician, una animación educativa de TED-Ed en la que varios bateristas profesionales comparten sus experiencias, enfoques y consejos sobre cómo piensan y sienten el ritmo, cómo desarrollan su estilo y qué significa realmente “pensar como un bateria o en la mente de un batería” para mejorar tus habilidades y tu musicalidad.

Inside the mind of a drummer | Think Like A Musician

Drummers Tony Succar, Matt Flynn, Matt Tong, and Matt Johnson share what it takes to improve your skills and find your rhythm. -- "Think Like A Musician" connects you with working musicians who want to help the music-curious and music-passionate hone and share the gift of music with the world. Part interview, part animated course, our first season "Think Like A Performer" features artists sharing their insight on the ins and outs of fine-tuning your instrument and crafting a great performance. Each episode features free supplemental learning materials developed by Education Through Music (https://etmonline.org) — a nonprofit with over 30 years of experience developing classroom-adaptable curriculum for music educators. Directed by Kozmonot Animation Studio. A special thanks to the musicians who provided their insights and expertise for this video. You can check out their pages here:    / @tonysuccar   Support Our Non-Profit Mission ---------------------------------------------- Support us on Patreon: http://bit.ly/TEDEdPatreon Check out our merch: http://bit.ly/TEDEDShop ---------------------------------------------- Connect With Us ---------------------------------------------- Sign up for our newsletter: http://bit.ly/TEDEdNewsletter Follow us on Facebook: http://bit.ly/TEDEdFacebook Find us on Twitter: http://bit.ly/TEDEdTwitter Peep us on Instagram: http://bit.ly/TEDEdInstagram ---------------------------------------------- Keep Learning ---------------------------------------------- View full lesson: https://ed.ted.com/lessons/inside-the... Dig deeper with additional resources: https://ed.ted.com/lessons/inside-the...

Vídeo: Sweet Dreams by Marilyn Manson (live Pavelló Olímpic de Badalona - Noviembre 2025) #SweetDreams #MarilynManson #music #festival #concert #concierto #musica #Badalona

 Vía Lluís Farré os muestro el vídeo de la canción Sweet Dreams del concierto que ofreció Marilyn Manson en su concierto en Badalona el pasado Noviembre de 2025:

Marilyn Manson(4K) - Sweet Dreams, Pavello Olímpic de Badalona, 27 November 2025, Badalona




Marilyn Manson Setlist at Panello Olimpic de Badalona Tour: One Assassination Under God Setlist: Nod If You Understand Disposable Teens Angel With the Scabbed Wings Great Big White World One Assassination Under God This Is the New Shit Long Hard Road Out of Hell Sacrilegious (preceded by an instrumental interlude) The Dope Show (with an intro of "I Don't Like the Drugs (But the Drugs Like Me)" a cappella) As Sick as the Secrets Within Sweet Dreams (Are Made of This) (Eurythmics cover) mOBSCENE The Beautiful People Encore: Tourniquet Encore 2: Coma White

Quote sobre humanos, dioses y líderes en el siglo XXI (leída en "La piedra de la locura" by Benjamín Labatut) #quote #frase #humanos #sereshumanos #dioses #líderes #sigloXXI #BenjaminLabatut #PiedraLocura

Os propongo una quote del interesante libro "La piedra de la locura" by Benjamín Labatut en el que habla sobre dioses y líderes en el siglo XXI:

"Una deidad trágica que ostenta el poder absoluto pero que carece de comprensión: en eso nos hemos convertido los seres humanos en el siglo XXI. Y si ese es nuestro Dios, explicaría por qué el caos y la irracionalidad se han transformado, de súbito, en caminos para adentrarnos en el mundo. También explicaría por qué peligrosos lunáticos han vuelto a encumbrarse como nuestros líderes: traen consigo la fuerza de la sinrazón, y cabalgan libremente sobre las frenéticas olas del cambio como no lo puede hacer ninguna persona con decencia o sentido común."

from "La piedra de la locura" by Benjamín Labatut